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纽约时装周刚刚落幕，不出很多人的意料，华裔设计师再一次成为很多时尚媒体的话题人物。 其实，不仅是纽约时装周，在世界整个时尚产业链上，华裔设计师们越来越成为“吸睛+吸金”的双料IP：从早年间的Anna Sui与Vera Wang， 到新一代的明星级设计师Alexander Wang王大仁、Jason Wu吴季刚, 还有越来越受关注的Phillip Lim林能平…… 但这一次，一位来自加拿大的华裔新锐设计师Gloria Wen文倩贤却让更多人极为惊讶——她竟然只有17岁，还是个在温哥华Prince of Wales Secondary就读的11年级学生。
17岁的华裔新锐设计师Gloria Wen文倩贤 Gloria Wen在纽约时装周上的作品 2月15日，在纽约曼哈顿的炫目T台上，Gloria Wen这位小魔女似乎真有《哈利·波特》中的格兰芬多魔杖，用她独特而敏锐的目光、单纯而锋利的想象力，让人看到了新一代华裔设计师的才华与天赋。 “纽约时装周除了需要严谨的商业考量，也开始寻求一些生猛的、富于想象力的新生力量。”在看过Gloria Wen的作品秀之后，一位意大利的时装编辑如此袒露她的真切感受。 在Gloria Wen的作品中，人们总能猛烈地感受到一股清新的单纯感。完全没有商业的顾虑，小魔女Gloria Wen将未来感和浪漫的自然星空融合在不同的材质和线条表达，将一个小女孩心中的二次元体验活灵活现地呈现在商业味十足的曼哈顿T台上——似乎有点格格不入，但更多的是带来了单纯的新鲜气息。
“曾经有机会体验了一回太空舱，太有意思了：闭上眼，感觉自己就在无边无际的星际间飘游，那种失去重心的感受，能让人铭记一辈子。” 谈起自己的设计，Gloria总是滔滔不绝，“这条长裙采用的材料就是一种高科技纱布。因为非常轻，给我的感觉很漂浮。隐隐约约中的闪亮面料，是我为太空编织的银河。我希望通过我的诠释，能让大家看到不一样的太空，和我对太空的幻想。我还做了一个以机器人为灵感的作品，也不为什么，就是觉得，有太空，怎么会没有机器人呢?” 并不像那些年长的设计师们在讲解自己作品时的深奥表达，17岁的Gloria就像一个幼儿园里天真的小朋友，将一切都当作自己的游乐场，当作自己奇幻白日梦的现实延续。 而这，正式今天处于迷茫十字路口的时装业试图捕捉的一种情绪。Gloria正好被他们捕捉到。 “当我还是个小孩的时候，我的兴趣爱好就与时装联系在了一起，每一种新的潮流趋势都让我觉得很好玩。从小在妈妈的引导下，我喜欢搭配各式各样的服装和饰品，每次都会玩得很开心。我那时候做梦都想长大成为一名出色的服装设计师，通过自己的双手，创造一个我心中的美好世界。”Gloria说。 然而，在这个魔法少女的另一面，还有着另外的“匠心”：“我还很小时候，就学过一个成语叫做’独具匠心’，在我进入时装这一领域之后，便对这个成语有了更新的认识。”在她看来，“最享受的，是看着它，从一笔一画，到一尺一寸，到一针一线，其中的每个细节，每一种面料，每一个线条，每一块色彩的选择，都让我经常忘记自己是个设计师，怀揣着工匠的精神，对时尚进行非常自我化地重新解构。”
instagram上的Gloria工作与生活 与曾经在纽约时装周上打拼的无数华裔设计师相比，Gloria显然是幸运的。她有着前几辈华裔设计师们的背书，更处在正式时尚产业转型的“迷茫期”，未来正在她的身后光芒伸展! 据专门研究时装产业的LIM学院教授Michael Londrigan介绍，设计师参加时装周的费用从5万到25万美元不等，光是林肯中心的场地费用就可高达6万美元。但在他看来，今天的纽约时装周，一定要超越生意的考量，真正为新锐的、有鲜活表现力的设计师提供坚定的舞台。“我们这一代终将老去。未来的时尚话语权，掌握在这些年轻人的手里。让她们更大胆一点，单纯一点，对这个行业有着不可估量的好处!”（文/谢晶） |
